中国古代的诗人们，似乎多多少少都是有一些“狂狷气”的，唐代诗人尤甚。

王勃、杨炯等人的恃才自傲，是年少轻狂；

诗仙李白的“我本楚狂人，凤歌笑孔丘”，是骨子里的狂放不羁；

贺知章的“金龟换酒”，则是狂的可爱。

而杜甫，这一位诗中的圣哲，这一位写尽了世上疮痍、民间疾苦的诗人，他的“狂”却是在饱经风霜后的坚韧，令人肃然、凛然。

唐肃宗上元元年（760）夏，年近半百、漂泊半生的杜甫，终于有了栖身之地。

在成都郊外浣花草堂的他，与妻儿聚首，过上了少有的平静安然的生活。

便在那里，少年时的一股“狂”气稍稍抬头，他于是写下了一首七律，标题便是《狂夫》：

万里桥西一草堂，百花潭水即沧浪。

风含翠篠（xiǎo）娟娟净，雨裛（yì）红蕖冉冉香。

厚禄故人书断绝，恒饥稚子色凄凉。

欲填沟壑唯疏放，自笑狂夫老更狂。

“万里桥西一草堂，百花潭水即沧浪”，首联写诗人居住的环境。

万里桥在成都南门外，是当年诸葛亮送费祎出使东吴的地方，杜甫的草堂就在万里桥的西面。

百花潭即浣花溪，杜甫草堂在它的北面。

沧浪则指汉水支流沧浪江，古代以水清澈闻名。《孟子·离娄上》：“沧浪之水清兮，可以濯我缨。”

杜甫用沧浪这个典故，其实已隐含了随遇而安之意。

当时安史之乱硝烟未散，诗人困守长安许久，才终于逃脱，可他说自己自在洒脱的心性并没有被妨害，从中已可见出诗人的狂气。

“风含翠篠娟娟净，雨裛红蕖冉冉香”，诗句的颔联历来被人们赞赏。

“翠篠”是细小的竹子，“红蕖”是粉红色的荷花。和风轻轻拥着秀美光洁的翠竹，细雨滋润着荷花，有阵阵清香扑鼻。

“含”字写出风对竹子的温柔呵护，“裛”字则显出细雨对红莲的滋润体贴，无情的物，立刻化为有情的人，这便是文字的力量。

而在配色上，翠竹与红蕖，葱绿配桃红，加之细雨、微风，那种美非用心的人不能体会。

一个人在历经战乱国难，无数坎坷后，仍然能够敏锐地感受到天地间那幽微的美，这才是真正的“狂”。

“厚禄故人书断绝，恒饥稚子色凄凉”，颈联直写人生的困境。

诗人说，做了大官的朋友早已与我断了书信往来，长久饥饿的儿子面色苍白，透着一股凄凉。

似乎从这一句开始，前两句营造出的清潭翠竹红蕖的美景，都转为惨淡。诗人的情绪似乎也转为低沉。

但诗人果真会就此消沉下去吗？

我们来看最后一句，“欲填沟壑唯疏放，自笑狂夫老更狂”。

诗人大笑着说：我这把老骨头啊，不知道什么时候就会死去，无官无钱的我，唯一剩下的就是一股狂气。别看我老了，当年的狂夫老了却更加狂放。

面对无限的潦倒失意，杜甫不是选择沉沦，而是索性让骨子里的“狂”全都喷薄而出。

既然生活已经到了这般境地了，就更要忘却那些苦辛，要放肆地大笑一场。

我们也许都还记得杜甫年轻时写过的一首有名的诗《望岳》：

岱宗夫如何？齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生层云，决眦入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小。

如果说这个时候的杜甫，他的“狂”还是源于对大唐盛世的期待，源于对自我才华的自信，源于对未来前途的憧憬。

那么写出《狂夫》的杜甫，他如今的“狂”却是饱经风霜后的坚韧，是困顿夹缝里的洒脱，是站在沉重生活之上俯视人生的放旷。

杜甫的狂，正是我们每一个人面对人生苦难时所应当拥有的态度。

它也许不那样飘逸，却正因其滞重，笑中带着苦楚，于那苦楚中又生出无穷力量，让我们有勇气在生活的漫漫长路上继续走下去。