“黑夜给了我黑色的眼睛

我却用它寻找光明”

——顾城《一代人》

今天再次看到了这句诗歌，不由得感慨几分，顾城是我喜欢的诗人之一，我不知道还有多少人知道或者了解这位朦胧诗派诗人，第一次认识顾城记得还在读小学，也是正是这首诗歌，那时候不懂得深刻的去理解，只知道他的诗歌读起来很有感觉，每当黑夜来临，走夜路时就会读出来排挤内心对黑夜的恐惧。

从小就喜欢顾城的原因还有他的另外一首诗歌——《远与近》“你/一会看我/一会看云/我觉得/你看我时很远/你看云时很近”。很朦胧，很纯粹，与自然很亲切，或者说是一种趣味。

现在再去读顾城的诗歌时，已经再也没有少年时期的那种纯粹和趣味了，我想，读者与作者是两个拉的最近的主体，作者随着人生的经历，创作的诗歌风格会有改变，读者也会随着生活的经历感受也会改变，正如网络上的一句话，“初读不知道诗中意，再读已是诗中人”。

如今，我越来越还怕读他的诗歌，因为在他的诗歌中充满着大量的死亡气息，越读越有一种恐惧感，对顾城有过研究的人都知道，因为在1993年杀妻自缢事件后，在社会中引起巨大的响应，一时成为人们谈论的话题，成为了学术界的重要研究对象，那么为什么顾城的诗歌中会有大量的死亡母题，通过阅读很多学者的研究后归结为几点:

一、童年的阴影

顾工在《顾城和诗》中这样回忆到:在文革时期，顾城目睹一个人把报子贴反了，然后被一群人暴打事件，起初，顾城是透过窗户的缝隙往外看，后来，因为他感到恐惧脸色变得苍白，退缩在墙角，再也没有往窗外看，他想躲避这种争论的吵闹声。

对于童年的经历，顾城的反应要比其同龄人更为敏锐，于是他就幻想着逃避，然而，这并没有解除他的恐惧，相反，“文革”的经历在他的潜意识中烙上了残忍和凶残的印记，随着时间的推移这种凶残的潜意识变得更加的深刻，并对他的诗歌创作有着极大影响，因为精神上经历积累，为他心理的趋向组成了一种死亡的潜意识，所以在他的作品中往往能够透露着孤单与冷漠，表出来的也往往也是极端、自我的。

二、城市的生活方式

顾城出生在城市，但他更向往着乡村的自然生活，他在诗写到：“这里草比人高，我的心，结识了小野兔，和它一起蹦跳”。在这样的农村的生活中，可以让他找到一种精神的寄托。

但是顾城为了生存，不得不面对生活的琐碎，他需要承担对家庭的责任、需要与世人的交流、需要为了生计而做出阿谀奉承；这些都是顾城最不愿意去做的事情，因为这是成人应该的责任，然而此时，顾城的心依然停留在儿童时期的状态，一种对生存的焦虑最终让顾城找不到可以依靠的东西，现实中的挫败感让他不得不通过诗歌去寻找精神的安慰。心灵过于懦弱，在乡村与城市的这种选择对抗中，显的无能为力，一边是生存，一边是理想，他不能获得更好的诠释，于是个人的心态剧烈变化，所以，死亡的主旋律在的诗歌中充斥着。

三、死亡本能

在顾城幼小的心灵里，有着心惊胆跳的死亡意识，顾城好像已经能够准确预感自己遇到死亡一样，能够深刻的感受到自己死亡的气息，在年少的顾城身上不仅流露着死亡意识，而且在他后来的诗歌创作有了更多的死亡感悟。例如在他的诗歌《美》中:

我所渴望的美

是永恒与生命

谁知它们竟水火不容

生命的美

千变万化

却终为灰烬

这是顾城13岁时写的，虽然没有死亡的字眼，但却表现着幼小的诗人对于死亡的思考，这时的顾城已经明白“美之理想终为灰烬”的无奈，永恒与生命，没有人知道是否真实的存在，但生命与死亡的不可调和，随即构成了一种循环不止的幻想与破灭，这也让顾城领悟到了死亡的本质——破灭与逃避，也是一种对生命本质的参透，憧憬着虚幻的永恒。年少顾城的心性，对死亡太过于敏感，才会想到用“死亡”来逃避生活