不知道大家读词的时候有没有过这种经历，打开书本，看一眼题目，《忆江南》，看完了发现全篇没有江南。再看下一篇，瞅一眼题目，《浪淘沙》，看完了发现全篇既没有浪也没有淘沙。于是陷入深深的困顿之中，“宋词的题目怎么有点文不对题呢？”

其实原因很简单，《忆江南》和《浪淘沙》，其实都不是宋词的题目，而是词牌。标题是词牌后面的那一部分，譬如说《卜算子·咏梅》，卜算子是词牌，咏梅才是题目。

什么是词牌？

诗和词都是有自己的格律要求的，但是不同的地方在于，律诗只有四种固定的格式，但词却有一千多个格式，这一千多个格式，也就是我们所说词牌。

冷知识：词都是可以唱的。

在某种程度上，可以这样理解，所谓的词牌，就是歌曲的曲调，古代文人按照歌调填词，最终的成品就是词。

词牌不只规定了每一句的字数，还规定了每一句的音调。举例来说，《忆王孙》的歌调是：

(平)平(仄)仄仄平平，(仄)仄平平(仄)仄平。

(仄)仄平平(仄)仄平。仄平平。(仄)仄平平(仄)仄平。

因此，李重元的那一首忆王孙是这样的：

萋萋芳草忆王孙，柳外楼高空断魂。

杜宇声声不忍闻。欲黄昏。雨打梨花深闭门。

那么问题又来了，这些词牌都是怎么来的呢？

词牌的来历

1. 忆江南

唐朝中期，政局混乱，朝堂之上党争不止，甚至到了人人自危的地步，譬如李商隐 ，就是因为常常被牵扯到政治争端之中，最后养成了话说一半的习惯，写个诗都是朦胧派，从来不说清楚。

李商隐的朦胧在所有诗人中都独具特色，在文坛卓有名气

当时的党争分两派，牛派和李派，牛派领袖是牛僧孺，李派领袖是李德裕。唐宣宗继位之后，新皇帝对李德裕并无好感，随即将李德裕贬至崖州。

可怜老李操劳一生，没有功劳也有苦劳，最后落了个贬死崖州的下场。

不过，在崖州的时候，李德裕遇到了一位美丽的歌姬，叫做谢秋娘。李德裕对她非常宠爱，但没成想白发人送黑发人，谢秋娘居然先李德裕一步逝世。

李德裕能在唐朝官居宰相，其本人的文学素养自然过硬。于是悲痛欲绝的老李头随即写了一首歌，叫做《谢秋娘》。没想到一下居然流行起来，成了当年了流行伤感曲目。

后来白居易用这首词牌，写了三首忆江南，就是那个日出江花红胜火，大家初中或者小学肯定背过。由于这三首写得实在太好，所以后来大家都把这个词牌叫做《忆江南》，而不是《谢秋娘》。

2. 如梦令

《如梦令》，大家最熟悉的应该是李清照的那首“常记溪亭日暮”，这个词牌其实能追溯到后唐庄宗李存勖身上。

李存勖算得上当时的风云人物，文武双全，作战身先士卒，骁勇善战。在他的带领下，晋国南击后梁，北退契丹，东取河北，西并河中。后来建立后唐，以洛阳为都。

李存勖允文允武，在五代历史上十分杰出，但与唐玄宗相似，晚年沉湎女色

李存勖不仅打仗是一把好手，本人的文学素养也不低。有一天李存勖心血来潮，写了一首词出来，不过这首词并没有曲调，完全是心血来潮的创作。

但李存勖和别人不同的地方在于，他老先生是皇帝，所以他大手一挥，招来乐工为他写的这首词作曲。这就是皇帝的特权，别人都是照着曲子写词，他老人家就可以先写词出来，再找人作曲。

因为李存勖创作的这一首词里面有一句“如梦，如梦，残月落花烟重”，因此得名如梦令。

3. 鹧鸪天

鹧鸪是一种鸟，今天还是我们的保护动物，如果你直接在百度上搜索鹧鸪，百度还会贴心地提示您：“拒绝野味，守护家人健康安全。”

这种鸟体型比鸡略小，羽毛并不华丽，黑白相间，但是其叫声非常独特，古人认为它的叫声有点像一句话——“行不得也，哥哥”。我也很难形容鹧鸪的叫声到底是怎么回事，大家可以自行百度一下，很有意思的。

总之，就因为它的叫声，鹧鸪这种鸟在文学作品中就有了思念、无能为力、悲伤的意味。而这首鹧鸪天可以追溯到两个人，一个是红杏尚书宋祁，一个是郑隅。

古代文人其实兼具两个身份，他们大部分时候同时是作曲家和作词家，有很多文学家在作词的时候都会创作自己的曲调，也就是自己的词牌。

《鹧鸪天》这个词牌，据说是宋祁所做，据说宋祁当时正在打道回府的路上，结果突然遇到皇家车队，于是赶忙到一旁避让。在宋祁低头的时候，突然有位女孩叫了一声“小宋”，宋祁抬起头来，却看到皇家车队里有位掀起帘子的女孩，正展露着一张笑颜。

宋祁人称红杏尚书，因为其名作《玉楼春》中的“红杏枝头春意闹”得名

一时间，宋大人心神荡漾，即使车队走远后，依然久久不能平静。回家之后，就写了一首据说是最早的《鹧鸪天》。

这首词写得很好，以至于传到了皇帝耳里。宋仁宗将那天的宫女全数唤来，追问是哪位宫女叫了小宋。隔天宋仁宗在上朝的时候就特意提起了这件事，宋大人在下面羞愧难当，宋仁宗笑着说道“蓬山并不远呀”。

《鹧鸪天》最后一句是“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山几万重”，所以宋仁宗才有了这么一句。随即将哪位宫女赏赐给了宋祁，成了一段佳话。

至于这一首词牌为什么叫做《鹧鸪天》，是来源于郑嵎的一句名诗“春游鸡鹿塞，家在鹧鸪天”。

4.六丑

六丑，是北宋著名词人周邦彦所做的词牌名，后人觉得六丑不好听，改成了《个侬》。关于这个词牌，有一个奇妙的传说。

周邦彦，宋词中格律派的开山鼻祖，同时也与李师师有着纠缠不清的关系

据说名妓李师师为宋徽宗唱过这首曲子，宋徽宗文学素养颇高，感觉作曲之人应有来历，或者单纯为讨美人欢心，称赞曲子“圆婉动人”。随后询问作曲之人，李师师答曰“周邦彦所做新调也”。

于是过了段时间，宋徽宗就召来周邦彦询问为何取名《六丑》。周邦彦答道：“此曲犯六调，皆声之美者，然绝难歌。昔高阳氏有子六人，才而丑，故以比之。”

这话的的意思是，六丑的调子里有六处极为难唱，但却非常好听，只是苦了歌手，若是没有足够的水平，很难唱完这首曲子。至于为什么叫六丑，是因为当年高阳氏（远古皇帝）有子六位，才高而貌丑，因此取名六丑。

总之，词曲文化，博大精深，每一个耳熟能详的曲牌名背后，都藏着一段动人的故事。若是能稍作了解，别的不说，茶余饭后、酒桌闲聊时用作谈资，绝对无往不利，为您增添一份文化气息。