五字古诗唯美全诗(古诗词名句唯美五字)

五言绝句,是古诗词中最为短小的一种诗歌体裁,它总共只有二十个字,却能在最少的文字中,传达出无限的美感。

五言绝句之美,就象我们在一朵鲜花中欣赏到了生命的绚烂,在一片落叶中体会到了人生的萧瑟,在一片雪花中有感受到了天地的苍茫。

今天为大家挑选唐诗最美的10首五言绝句,跟大家一起欣赏五言绝句的美。

一、王维《鹿柴》

空山不见人,但闻人语响。

返景入深林,复照青苔上。

寂静的空山中,因为山林茂密,看不到一个人,只听见人的声音。所谓“蝉噪林宜静,鸟鸣山更幽”。这是以声写静,在闹市之中,人的声音没什么特别的,但在寂静深山之中,人的声音就会特别突出。王维通过写人语,反衬出空山的深幽寂静。

空山之中,偶然响起的人语渐渐消失,只有一缕夕阳返照,穿过深林,照在幽暗的青苔之上。

大多数的诗,都是情感的附庸,要么用来表达爱情,要么用来表达理想,要么用来表达志趣。而王维的《鹿柴》,不表达什么思想感情,也不宣示什么高洁情趣。它是一首纯粹的诗,它仅仅是白描黄昏时鹿柴的幽景,但却用寥寥二十字,将我们带入一种幽深寂静的境界之中,让我们的心灵沉浸在一种美的享受之中。

二、王维《杂诗》

君自故乡来,应知故乡事。

来日绮窗前,寒梅著花未?

故乡是我们心灵的栖息之地,王维的这首诗,用最朴素简洁的语言,将乡思之情写到了极致。

王维在他乡遇到故人,但想询问故乡的状况。前两句连用两个“故乡”,传达出诗人的急切之情,我们仿佛可以看到,王维急切地拉着故人询问的样子。

然而王维的问题却出人意料,他没有问关于故乡那些最值得关切的人和事,却突然问故乡窗前的梅花,开花了没有。当我们仔细品味,会发现这一问是“意料之外,情理之中”,大有深意。

故乡值得问的人和事太多了,当诗人想问的时候,却不知从何问起。那窗前的梅花,却是一个见证,它见证了诗人在故乡的人和事,让诗人对故乡的情感有了依托。

那盛开的梅花,是诗人曾经在故乡的美好生活,洒在梅花上温暖的阳光,是诗人逝去的美好时光,花间拂过的微风,是诗人对故乡温情脉脉的思念。

三、王维《竹里馆》

独坐幽篁里,弹琴复长啸。

深林人不知,明月来相照。

王维是古代诗人中最具有风流气度的诗人,别人面对孤独寂寞,多是痛苦的,你看王维,他是多么的自在潇洒。

他一个人坐在幽深的竹林中,在那里时而弹琴,时而长啸,自由自在。他弹琴需要人来听吗?他长啸需要有人来赞吗?不需要?深深的竹林中,没有人知道,也不担心扰民,只有天上一轮明月,照映着王维。

这是一种“独与天地精神往来的”超拔精神。

人生于世,总希望得到别人的认可,总希望得到世界的赞许,于是活着成了一种表演,在表演中也就失去了自我。而王维给我们展现了一种真正自在潇洒的风流气度。

四、孟浩然《春晓》

春眠不觉晓,处处闻啼鸟。

夜来风雨声,花落知多少?

孟浩然的《春晓》,是一首小孩子都能背的唐诗,但恐怕大多数人都未必能体会到这首诗中潜藏的细微的心灵感受。

春天的早晨,孟浩然睡得深沉,没觉察到天已经亮了,直到听到了满耳的鸟叫,才醒来。刚醒的孟浩然,关心起园子里的花,昨天夜里风雨交加,不知园里的花落了多少?

第一句中的“不觉”二字,便已暗含深意,诗人没觉察到天亮,说明醒得很晚,醒得很晚往往是因为睡不着,第三句“夜来风雨声”,就点明了。因为睡不着,会注意到风声雨声。诗人躺在床上,被风雨声所触动的是一种情绪,并没有具体的的对象,而只有大概的指向,所以,诗人用“落花”来隐喻这种情绪。落花,可以指青春的逝去,可以指一切美好事物的消逝。

然而你回头前面两句,却又是众鸟啼鸣的勃勃生机,诗人在春睡醒来之时,昨夜的情思未过,今朝的新绪又来,两种情思交织,形成独特的诗境。

花落成尘,忧思掩埋心底,处处啼鸟,开启了新的一天。

五、李白《静夜思》

床前明月光,疑是地上霜。

举头望明月,低头思故乡。

李白的《静夜思》,我们太熟了,熟到让人觉得这写的就是口水话,熟到我们很多人已经觉察不到它的诗意。

要品味《静夜思》的美,必须进入诗所营造的意境中,体会诗人的心理活动。

诗人看到月光,引起了他的乡思之情,这本是极简单的情感活动,但李白却写的情思跌宕。首句床前明月光,已经点出是明月了,可以直接下接第三句举头望明月,但是这样写,诗就太直,诗怕直致,所以第二句翻而疑是地上霜,使得诗的文思有了曲折变化。

身处异乡的异客,内心孤独寂寞,对寒冷最是敏感,霜带来的寒意,营造了一种凄清的意境。

诗人举着一看,看到了天上的明月,才知道不是霜,而是明月,明月勾起了李白的乡思之情,他低下头来,思念起了故乡。举头低头这两个动作,看似不经意,却暗含了诗人踟踌踯躅之意。特别是低头二字,它让我们看到了李白黯然神伤的情态。

这二十字中,有丰富的心里活动,有真实可感的动作情态,读起来简单易懂,品味起来感情内敛而丰富。

六、崔颢《长干行》

其一

君家何处住?妾住在横塘。

停船暂借问,或恐是同乡。

其二

家临九江水,来去九江侧。

同是长干人,生小不相识。

崔颢最有名的诗是《黄鹤楼》,其次就是这两首《长干行》。两首《长干行》,通过少女少男的一问一答,写出了一种质朴而动人的感情。

第一首是少女的搭讪,她开口便问,你家住在哪里呀?没等男子回答,她便自报家门,说自己住在横塘,对男子的好感溢于言表。这样直白的询问,少女略感羞涩,她给自己找了个借口,说自己这样唐突地停船相问,是觉得男子可能是她的老乡。

这样的少女,骨子里透露出一种天真质朴,她对一个男子心生好感,便主动停船搭讪了,真是莫名地可爱。

第二首是男子的回答,他回答非常老实,说,我家住在九江边,经常在九边上来来去去,我们都是长干人,却从小不认识。在男子老实的回答中,无意中透露出他的情感,最后一句“生少不相识”,有一种相见恨晚的感觉,显然他对少女也是有好感的。

在今天,爱情被房子车子票子腐蚀,失去了本来面目。在《长干行》中,我们可以读到一种天然质朴的情感。

七、王之涣《登鹳雀楼》

白日依山尽,黄河入海流。

欲穷千里目,更上一层楼。

王之涣的诗,现在仅存六首,其中《登鹳雀楼》,是永恒的经典。

诗的前两句描绘了一幅壮阔宏伟的图景。夕阳在群山的尽头渐渐消逝,黄河万里奔腾直入大海。其实在鹳雀楼上,是看不到黄河入海的,但诗人的情思“思接千载,视通万里”,是不受现实限制的。在这幅壮阔的图景中,夕阳象征着不断流逝的时间,黄河则是不断扩展的空间,诗人用夕阳与黄河,将我们带入无尽的时空中。在永恒的时光与无限的空间中,人是那么的渺小。

但是,王之涣并不像陈子昂那样:“念天地之悠悠,独怆然而泣下。”而是,“欲穷千里目,更上一层楼”,正因为天地太大,所以我们要站得更高,去看到更远的地方。王之涣并没有沦陷在无限之中,而是以向上的精神,不断进取,在广大的天地间展现人的精神力量。

八、柳宗元《江雪》

千山鸟飞绝,万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。

柳宗元的《江雪》,是咏雪的千古名篇。

在漫天的风雪之中,天上一只鸟也没有,地上连人的足迹也被白雪覆灭了,一切生灵的迹象都寂灭了,这是一个极端的寂静,绝对的沉默,在这样的寂灭氛围中,渔翁独自一人在垂钓,这一画面,让我们猛然感受到了生命与精神的振奋。

在这首诗里,我们可以看到一个人怎样用充沛的精神来面对整个宇宙的孤独。

九、白居易《问刘十九》

绿蚁新醅酒,红泥小火炉。

晚来天欲雪,能饮一杯无?

白居易的《问刘十九》,是一首极其温暖的小诗。

前两句写,新酿的美酒漂浮着绿色的泡沫,小小的火炉烧着红红的火。一个绿字让黯淡的暮色变得鲜活,一个红字让寒冷的白雪变得温暖,再加一个火字,让温暖的情意穿透雪天寒夜,直抵刘十九的内心。

后两句说,傍晚时分,天看起来想要下雪,刘兄能否来一起喝一杯暖酒?用这样的问语收尾,具有空灵摇曳之美,余音袅袅之妙,读完仿佛看到了刘十九与白居易雪夜围炉,对饮清谈的场景,给读者留下无尽的想象空间。

世间最温暖的友情,便是漫天的雪夜里,在那红红的小火炉旁,一起饮下的那一口热酒。

十、李商隐《登乐游原》

向晚意不适,驱车登古原。

夕阳无限好,只是近黄昏。

李商隐的这首诗,在理解上有很大的分歧,一般的理解,说这首诗是感叹夕阳虽好,但是太短暂了,这样的理解,是我们用现代汉语的意思来理解“只是”二字,但在唐朝,“只是”在唐朝,多是指“就是”、“正是”意思。

比如贾岛的“只在此山中”意思就是“就在此山中”的意思。

从这个层面来理解这首诗,意义就会全然不同了。

傍晚的时候,李商隐心情很不好,于是他乘着车登上了乐游原,在乐游原上,正是黄昏之时,他看到了夕阳的无限美好,于是内心忧思,在这美景中消散。

个人的不如意,在天地之大美面前消解了,李商隐在夕阳的无限之美中,得到了精神的超越。

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